A La Retro | Платья в стиле ретро, стиляги, 50-х

Она надевает чулки, и наступает осень; сплошной капроновый дождь вокруг. И чем больше асфальт вне себя от оспин,тем юбка длинней и острей каблук.

ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ БЮСТГАЛЬТЕРА

За историю человечества бюстгальтер изобретался несколько раз. Нагрудные повязки — широкие ленты из плотной льняной ткани — являлись обязательной частью костюма египтянки. Так, в одном из древнейших любовных посланий (VI век до н. э.), дошедших до наших дней, было написано египтянином на куске папируса «Я хотел бы стать лентой, которая стягивает твою грудь».Показать полностью.

В эпоху Античности женщины носили повязки, похожие на бюстгальтер. Так, в Древней Греции носили специальные повязки, которые или поддерживали грудь снизу, или помогали скрыть чрезмерные формы.

Древние римлянки под хитонами и туниками носили кожаные пояски — строфии, первый прообраз бюстгальтера, подчёркивающий грудь и талию. На сицилийской вилле античной эпохи сохранилось изображение девушек, занимающихся гимнастикой в раздельных костюмах, то есть трусах и бюстгальтерах. В Помпеях археологи обнаружили на домах фрески с изображением женщин, у которых грудь укрывал предмет, который можно назвать предвестником современного бюстгальтера.

В Средние века бюстгальтер был забыт. Европейские женщины на протяжении многих столетий носили тяжёлые корсеты с металлическими вставками для поднятия груди. Пуританские традиции 19-го века не очень жаловали свободы женщин. Особо нервных особ лечили в психиатрических лечебницах, а о свободе груди не могло быть и речи. Кодекс поведения предписывал женщинам носить утягивающее бельё и днём и ночью, а о декольте не могло быть и речи.

3 сентября 1914 года первый патент на изобретение бюстгальтера получила американка Мэри Фелпс Джейкобс. Сделала она его из двух носовых платков, скреплённых тесёмками. Идея пришла девушке, когда она примеряла платье, собираясь на очередной светский раут.

Патент № 1115674 был выдан Мэри Фелпс Джейкоб на так называемый «бесспинный лифчик» (англ. backless brassiere). Женщины в то время носили корсеты, и поначалу новый предмет женского туалета успеха не имел. Вскоре Мэри продала патент на своё изобретение корсетной компании братьев Уорнеров в Бриджпорте (штат Коннектикут), за 1,5 тыс. долларов (в пересчёте на современные деньги это около 20 тысяч долларов). Производство бюстгальтеров принесло компании за первые 30 лет продаж 15 млн долларов.

Популярности бюстгальтеров способствовало не только то, что они дали женщинам возможность избавиться от оков корсета. Её определил сам ход истории. В 1914 году началась Первая мировая война, и для её нужд странам-участницам остро потребовался металл. Жёсткие вставки, придававшие корсету форму, делали не только из китового уса, но и из стали. Правительство решило реквизировать её для военных целей.

После войны произошёл настоящий взрыв интереса к интимному предмету одежды. Разработкой новых моделей занялись сотни дизайнеров, а фирмы предлагали множество самых разнообразных фасонов — от бюстгальтеров для беременных до первых моделей на косточках или страшных лифчиков на проволочном каркасе.

В Лондонском Музее наук хранится модель первого бюстгальтера, предназначенного для увеличения груди. Плотные чашечки белья 80-х годов XIX века и пара круглых вкладышей несли примерно тот же функционал, что и сегодняшние Wonderbra. До 1907 года, когда в американском Vogue появился первый бюстгальтер, ношение этого белья было исключительно частной историей: бюстгальтеры шили на дому или в частных ателье и доступны они были лишь самым богатым и решительным.

В 50-е на смену жёстким конусообразным бюстгальтерам с жёсткой чашкой пришли более мягкие и приятные в носке. Первой моделью такого рода стал лифчик Sweet Dreams. Его изначально позиционировали как модель, которую можно (и, по мнению создателей, нужно) носить 24 часа в сутки, чтобы спасти форму молочных желез. Моду 50-х определяют знаменитые актрисы Мерилин Монро, Брижит Бардо, Джина Лоллобриджида и Софи Лорен. Соблазнительные формы этих женщин в нижнем белье не могли оставить кого-либо равнодушным. Но так как такими формами могли похвастаться далеко не все, появляются бюстгальтеры с вставными поролоновыми вкладками, призванные добавить недостающего объема женской груди.

В 60-е годы появляется модель Balconette («балкончик», фр.), она же Demi Cup. Жёсткая конструкция на стальных косточках сделана таким образом, чтобы поддерживать грудь, оставляя её при этом наполовину обнажённой. В СССР о её существовании узнают благодаря фильму 1964 года «Анжелика, маркиза ангелов», после чего модель тут же получает имя в честь главной героини.

В конце 70-х, в Америке приобретает популярность бег трусцой. Три женщины, увлекавшиеся бегом, – Хинда Миллер, Лайза Линдел и Полли Смит – изобретают спортивный бюстгальтер. Будучи художниками по костюмам, они разработали бюстгальтер, который отлично поддерживал грудь и не натирал кожу, так как у него отсутствовали внутренние швы. Коммерческий успех этой модели бюстгальтеров сделал его создательниц мультимиллионершами.

С 1981 года, когда в Америке официально разрешили рекламировать нижнее белье, обложки модных журналов запестрели фотографиями полуобнаженных красавиц.

C 1996 года Victoria’s Secret каждый год выпускает венец своей коллекции белья — бюстгальтер с драгоценными камнями. С 2001 года гибрид лёгкой и ювелирной промышленности стали показывать на подиуме в качестве закрывающего показ. Продемонстрировать на себе Hot Fantasy Bra — большая честь для модели.

ИСТОРИЯ ОДНОГО ПРИНТА - КЛЕТКА

Если и есть что-то вечное на земле, то это она - клетка. Традиционно изобретателями этого великого принта принято считать шотландских мужчин, которые питают к клетке особую любовь. Именно Шотландия практически культивировала клетку. Изначально такая ткань называлась тартан и имела уникальный способ производства – в итоге получалась идеальная симметрия рисунка, какой стороной ни поверни.Показать полностью. В каждой местности был свой цвет ниток. Тартан трансформировался в всем известный килт.

Однако археологи современности приводят все больше доказательств того, что шотландский тартан лишь очередная веха развития клеточного рисунка. Ведь доподлинно известно, что клетку носила знать Древнего Рима и мужественные самураи в Японии. Рисунок в виде ромбовидных решеток широко применялся и в древней Руси. А недавно в ходе археологических раскопок в Египте ученые обнаружили там мумию, завернутую в клетчатый саван!

За свою многовековую историю клетка приобрела множество разновидностей. А модные дизайнеры из сезона в сезон используют ее для создания своих коллекций, принимая все новые и новые стилистические решения и изобретая уникальные цветовые комбинации.

Тартан Самый распространенный вид тартана — классический. В современном мире его именуют «шотландской клеткой» или попросту «шотландкой» . Классический тартан представляет собой переплетенные разноцветные саржевые нити. По количеству нитей и их цвету (а окрашивали их натуральными красителями, характерными для каждой отдельно взятой местности Шотландии) можно было определить, откуда родом носитель клетчатых одежд. С течением времени разные виды клановых (и неклановых) тартанов постепенно проникли и в модную индустрию: сейчас известно множество разновидностей тартана. Наиболее известные: тартан «Роял Стюарт» , который является официальным тартаном британской королевы, «Блэк Уотч» и Burberry (тартан, который был официально зарегистрирован одноименным брендом, и изначально использовался как подкладка).

Виши или гингем Фаворит лета, клетка «виши» или «гингем», не является разновидностью тартана. Этот популярный принт был создан во Франции (наименование по названию французского города Виши). Правда, изначально на ткани были не клетки, а полоски. Что объясняет и второе название «гингем» – «полосатый» (от малазийского «ging gang»). Позже начали ткать не только полосы, но и клетку, которая со временем стала популярнее, а после и вовсе вытеснила полоску. Выглядит клетка как пересечение цветных горизонтальных и вертикальных полос на белом фоне. Широкую популярность клетка «виши» приобрела в 60-ые годы XX века, и до сих пор часто используется дизайнерами и модницами.

«Гусиная лапка» и «собачий клык» Прародителем принтов «гусиная лапка» и «собачий клык» был шотландский Border tartan – неклановый тартан, который носили пастухи. В известном нам виде «гусиная лапка» появилась только в XIX веке, и напоминает отпечатки гусиных лап: деформированная клетка с вытянутым углом. А «собачий клык» представляет из себя увеличенный вариант «гусиной лапки», который выглядит как «пиксельное» изображение. Хотя очень часто эти две разновидности, по сути, одного принта путают.

Гленчек / «принц Уэльский» / «виндзорская клетка» Еще один шотландский тартан – это рисунок, состоящий из формирующих квадраты и прямоугольники «гусиных лапок». Классический вариант принта состоит из 3-х цветов: черного, серого и белого. Название «гленчек» сформировано из двух слов: Гленкоркет (шотландский город, в котором началось производство принтованной ткани) и «чек» (англ. check – клетка). В начале XX веке у «гленчека» появилось новое название – «принц Уэльский» . На досуге, когда не требовалось демонстрировать клановый тартан, принц Уэльский Эдуард VII, задававший моду в королевстве, носил исключительно этот принт, за что рисунок вскоре получил имя в честь правителя. Название «виндзорская клетка» принт получил уже в середине XX века и тоже благодаря монарху – Эдуарду VIII, тому самому, который отказался от престола ради брака с простолюдинкой. После отречения Эдуард VIII получил титул герцога Виндзорского, поэтому и любимую им клетку тоже стали называть «виндзорской». Кстати, клетка «гленчек» с течением времени претерпевала трансформации, поэтому не удивляйтесь тому, что «принц Уэльский» и «виндзорская клетка» могут иметь некоторые отличия.

Аргайл Классический шотландский орнамент «аргайл» также связан с именем принца Уэльского, точнее с периодом времени, когда он уже стал герцогом Виндзорским. Однако происхождение самого орнамента с точностью установить не удалось: то ли он был скопирован с флага Шотландии, то ли являлся переосмыслением тартана шотландского клана из области Argyll.

В начале XX века известная британская компания Pringle of Scotland выпускала гольфы и носки с цветными ромбами, узором «аргайл». Герцог надевал их для игры в гольф. Очень скоро популярными стали не только носки, но и сам узор. В 30-ые годы начали выпускать вязаные свитеры и джемперы с популярным принтом, а еще спустя пару лет рисунок перекинулся и на женскую одежду.