Кочевая культура: Музыкальный фестиваль в Улан-Удэ

Кочевая культура: Музыкальный фестиваль в Улан-Удэ

ЧЧто ямайские музыканты делали в Улан-Удэ, как рубят рок в Бурятии и о чем поют кенийцы, в специальном репортаже из соседней Бурятии.

По восточному календарю идет год лошади, которая покровительствует кочевникам, а им, как известно, на месте не сидится. Корреспонденты «Провинции» съездили в столицу республики Бурятия, где основательно ознакомились с культурой кочевников.«Непрерывный рост энтропии», — так охарактеризовал происходящее на сцене и вокруг нее восторженный зритель ежегодного фестиваля «Голос кочевников».

ЭПИГРАФ НА СЦЕНЕ ДРАМТЕАТРА

Праздник этнической музыки начался, когда рабочая неделя республиканской столицы хоть и заканчивалась, но всё ещё сдерживала улан-удэнцев долговыми обязательствами перед работодателями.Голос кочевников начал раздаваться в стенах Русского драматического театра имени Н.А. Бестужева, где первые два дня фестиваля всё внимание было приковано к музыкальному коллективу Петра Налича, монгольской группе Altai и кенийскому женскому трио сомалийского происхождения GarGar.Несмотря на масштаб музыкального таланта и самобытность коллективов в авангарде «Голоса кочевников», на наш взгляд, их сложно назвать хэдлайнерами, ведь впереди были ещё целых два дня пикника в этнографическом музее Улан-Удэ, которые подарили гостям фестиваля не менее яркую кавалькаду выступлений не похожих друг на друга этнических и не только групп.

КУЛЬМИНАЦИЯ В ЭТНОГРАФИЧЕСКОМ МУЗЕЕ

Сам музей, по сути похожий на наши Тальцы, находится на окраине Улан-Удэ. На его территории находятся памятники деревянного зодчества, этнические жилища народов Забайкалья, роща, пронизанная пешеходными тропинками, небольшой зоопарк и просторное поле, на котором, собственно, и разместилась главная сцена фестиваля.В тот уикенд «Голос кочевников» был не единственным мероприятием проводимым на территории этнографического музея: в глубине рощи проходил ещё один фестиваль — V фестиваль-смотр этнокультурных центров, на нем выступали народы Забайкалья и Восточной Сибири.Здесь было не только музыкальное шоу. Этнографический музей предлагал еще и массу других впечатлений: катание на лошадях, мастер-классы по ремесленной и художественной ковке, прогулки по аллее сувенирных лавок и т.д.

Пока на главной сцене на фоне берёзок проводят саундчек темнокожие парни из Ямайки, на сцене фестиваля-смотра свои таланты демонстрируют эвенки, тувинцы, сойоты, якуты, ненцы, буряты и представители других народов. И когда в перерывах между выступлениями поляков или тех же ямайцев, прогуливаясь по парку натыкаешься на этнические танцы малых народов или слышишь песню в исполнении хора бурятских девочек в народных костюмах — получаешь мощный синергетический эффект, который подкрепляется беспрепятственным общением как с музыкальными коллективами, будь то зарубежные звёзды или якутские гости, так и с простыми зрителями фестиваля.Важно отметить, что за всё время фестиваля на территории этнографического музея не было замечено ни одного человека за распитием алкоголя или курильщика, при том, что органы правопорядка если и осуществляли надзор, то самый аккуратный и незримый. Это к разговорам про уровень культуры рокеров и их поклонников.

ГЛАВНЫЕ ГОЛОСА ПИКНИКА

Открывала пикник иркутская группа Шоно, которая задала настроение всему пикнику своеобразным этническим блюз-роком кочевников, активно используя как привычные европейцу гитару, сакс и барабаны, так и народные, в том числе горловое пение. Подхватили кенийские сомалийки GarGar, уже знакомые зрителям по выступлениям в Русском драмтеатре.Одарённые мощным, ни с чем не сравнимым вокалом, африканские женщины аккомпанировали себе одним лишь барабаном. Позже они всё-таки разделили зрительские симпатии с парнями из Владивостока и столицы, владеющими восьмиструнной электрогитарой, барабанами и перкуссией. Вслед за африканками на сцену вышли поляки Zywiolak с колёсной лирой, скрипкой и, как ни странно, горловым пением и заводным женским вокалом со стерео-эффектом — две славянские румяные девчонки звонко пели и озорно отплясывали босиком. Они то и дело пытались наладить вербальный контакт со зрителем на русском языке с забавным акцентом, за что были тепло приняты публикой.

Ямайцы Raging Fiah раздавали сочный реггей, заражая своей энергетикой и умением получать истинное наслаждение от этой жизнерадостной музыки. Блаженные улыбки не пропадали с их лиц на протяжении всего фестиваля, храни их Джа.Одними из очевидных фаворитов стали французы Colt Silvers, которые собрали вокруг сцены самую плотную толпу, отчаянно танцующую, поднимающую пыль столбом, словно табун лошадей в монгольских степях. Эти парни хоть и играют далёкий от этнической музыки броский инди-рок с плотной электроникой и поп-битом 80-х, всё же подходят на статус кочевников. Они отправились в Улан-Удэ из тура по Европе, минуя дом. Чувствуется, группа поднаторела в концертных турах — ребята мастерски манипулировали аудиторией и заводили её сценическими приёмами типа лёгкого стэйдж-дайвинга (ныряния в толпу) и поливания водой со сцены.На закате сцену заняли питерцы Zorge во главе с именитым Евгением Фёдоровым (основатель и фронтмен TequilaJazzz). Своей медитативной музыкой группа успокоила и почти убаюкала слушателей в ритме опускающегося за горизонт солнца.До абсолютной экзальтации публику довела королева восточной андеграундной сцены, «китайская Blondie», Джим Моррисон в женском обличии — Nova Heart, которая приковала к себе взгляды и открыла всем рты сюрреализмом своего вуду-диско-психо-попа с театральными метафорами на сцене.

СЕРДЦЕ СТОЛИЦЫ БУРЯТИИ

По стечению обстоятельств фестиваль посетили участники экспедиции «Россия» во главе с топовым блогером еще не до конца мертвого ЖЖ Сергеем Долей. Его новый проект — это автопробег длиной более 20 000 км, маршрутом которого они «напишут» на карте страны слово «РОССИЯ». На «Голосе кочевников» члены экспедиции хотели запечатлеть «сердце» Улан-Удэ — такая акция проводится во всех крупных городах по пути экспедиции в поддержку поисково-сервисной платформы «Спутник».Гости фестиваля собрались вокруг трафарета в форме сердца с логотипом поисковика и сфотографировались на камеру квадрокоптера, парящего в тот день в небе над «Голосом кочевников». Теперь сердце Улан-Удэ может побороться с другими объектами количеством лайков, собранных на сайте акции.

ТРУБАДУРЫ И ГАСТРОЛЕРЫ

Заключительный день фестиваля был посвящён отчаянным авантюристам, назвавшимся «МузЭнергоТуром». Музыкальные коллективы самых разных стилей, собранные со всего света, колесят по стране и дают концерты где захотят, делясь своей свободой, дорожной романтикой и очень непростой музыкой. Их выступления каждый раз озадачивали и эпатировали гостей «Голоса кочевников», однако оценивались по достоинству. Словом, между музыкантами и зрителями случилась настоящая любовь.

Дождь начался уже на первых аккордах «испанского заклинателя», продолжаясь почти до конца его выступления.

Особого внимания заслуживает конферансье Юрий Льноградский. Он выходил на сцену и упоительно рассказывал интересные истории из жизни тура и его участников. Юрий стал полноценным элементом программы, демонстрируя мастерство разговорного жанра и получив ничуть не меньше внимания, чем музыканты фестиваля-гастролёра, которые, преимущественно, вовсе обходились без слов и вокала как такового.Помимо музыкальных сюрпризов путешественники демонстрировали и другие чудеса. Например, испанец Марк Эжеа с древним традиционным инструментом каталонского фольклора — колесной лирой (подобная уже встречалась днем ранее в руках поляка) — был представлен ведущим «МузЭнергоТура» по всем правилам. Но с одним уточнением.Конферансье заявил, что каталонец исполнит песню, которая посвящена вызову дождя, и неизменно везде, куда бы только ни заворачивал автобус гастролеров, Марк заставляет дождь начаться. Учитывая, что все дни фестиваль проходил в жару под палящим солнцем, лишь изредка скрывавшимся за безмятежными облаками, изнывающая от пекла публика восприняла подобное заявление скептически, хотя и частично обнадежилась. Дождь начался уже на первых аккордах «испанского заклинателя», продолжаясь почти до конца его выступления.Ведущий неоднократно отмечал тот факт, что прикосновение к автобусу, на котором путешествуют музыканты, лечит от бесплодия. Невольно задумаешься после перфоманса Марка Эжеа, прежде чем подвергнуть сомнению слова распорядителя тура — roadie, как называли его на профессиональном арго музыканты из 60-х, которые так же имели обычай разъезжать с концертами на автобусе. Во всяком случае будет как минимум два объяснения беспрецедентному росту рождаемости, который можно ожидать в местах появления «МузЭнергоТура» — волшебное действие от прикосновения к автобусу или же искушение музыкантами представительниц слабого пола.

«МузЭнергоТур» — это фестиваль-гастролер, впервые проведенный в 2013-м году в течение месяца на территории от Подмосковья до центра Азии. Первоначальной идеей было объединение двух независимых проектов — международного фестиваля честной музыки «МузЭнерго» (наукоград Дубна, Московская область) и международного фестиваля живой музыки и веры «Устуу-Хурээ» (Чадан, республика Тыва). Эти совершенно разные музыкальные форумы роднили только принципы: независимость от крупного артистического лобби, открытость новому, доступность для слушателей и отсутствие предвзятости в отношении аудитории.Установить связь между ними было возможно только за счет собственно музыки, которая оказалась бы одинаково применима и к уникальному азиатскому фестивалю с его непредсказуемой публикой, и к фестивалю подмосковному, организованному по лучшим современным европейским принципам. Эта музыка по определению должна была оказаться достаточно разноплановой стилистически — то есть исполняться несколькими составами с разным мышлением.

В СУХОМ ОСТАТКЕ

Фестиваль получился невероятно насыщенным, и то, что мы попытались рассказать — лишь часть полученных впечатлений с многочисленными знакомствами, вкусами, запахами и ветром в волосах во время путешествия в Бурятию, по следам кочевников. Фестиваль получился по-столичному мощным, но вместе с тем провинциально камерным.Не стоит забывать, что это результат пятилетней практики организации «Голоса кочевников», и не всегда он был на таком высоком уровне. За годы существования фестиваль пропустил через свою сцену многих музыкантов самых разных уровней мастерства, делился опытом, получал его и целенаправленно развивался, чтобы радовать своих гостей каждый год. Несомненно, в следующем году не стоит задумываться заслуживает ли «Голос кочевников» быть услышанным вами — ответ очевиден. Словом, Бурятия — это хорошо, но все же хотелось бы, чтобы подобная сцена развивалась и по нашу сторону Байкала.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎