Красивые картинки – что является определяющим?
Действительно красивые картинки – это больше, чем совокупность резкости, контраста и правильно выбранного освещения. Помимо технических характеристик важную роль играет талант фотографа.
В чем различие между этими снимками?
Очевидное позирование и полноценная вторичная обработка, как и отсутствие какого-либо различимого контекста, чаще всего являются типичными атрибутами стоковых фотографий.
На этой чувственной фотографии читающей девушки присутствуют все атрибуты действительно хорошего снимка: правильная работе со светом, грамотная композиция кадра и, главное, чувство момента.
Обе фотографии с технической точки зрения выполнены хорошо. Но на первом снимке напрочь отсутствует "чувство снимка". Можно лишь распознать, что фотография предназначена для того, чтобы с некоторым "запасом" прорекламировать что-то. Но и не больше.
А вот на втором снимке отчетливо видно, что фотограф "прочувствовал момент", погрузившись в атмосферу и сумев сделать снимок "живым". Именно это самое главное для хорошего фотографа. Хороший фотограф должен уметь как правильно "ловить момент", так и грамотно работать с освещением, фокусным расстоянием, диафрагмой и другими техническими моментами.
Снимки идеального качества
Для того, чтобы настолько точно и профессионально работать с размытием, как это показано на второй фотографии, понадобится некоторый опыт. С технической точки зрения хорошая фотография должна быть резкой и достаточно ярко освещенной. Помимо того, в большинстве случаев естественная цветопередача также является крайне желательным условием.
Резкость означает, что фокусировка на основной элемент задана верно. Если речь идет о портрете, то чаще всего имеет смысл выбирать глаза в качестве точки фокусировки.
Глубина резкости зависит в первую очередь он диафрагмы. Чем дольше диафрагма открыта, тем большим будет участок, выбранный, как центр фокусировки. В случае, когда выполняется съемка ландшафта, часто желательно расширение участка фокусировки на всё изображение. Для портретов, наоборот, желательна фокусировка лишь на снимаемом человеке, что позволяет выгодно отделить объект от снимаемого фона.
Резкость зависит в первую очередь от времени фотоэкспозиции, подобранном в соответствии с движением объектов. Чем быстрее движение, тем короче должно быть время фотоэкспозиции. При съемке с движущихся объектов (например, с машины), а также при съемки быстро движущихся людей или животных можно создать эффект размытости фона перемещая фотоаппарат вместе с движущимся объектом. Таким образом можно сделать снимок более динамичным.
Здесь намеренно применяется искусственная размытость, позволяющая эффективно отделить сюжетное изображение от фона.
Ну и прежде всего качество конечной фотографии сильно зависит от того, объектив какого качества использовался при съемке. "Спокойная рука" фотографа, конечно же, тоже важна.
Совет! Для того, чтобы получить четкое и резкое изображение, камеру следует установить на хорошо подходящее место и выбрать как можно более короткое время фотоэкспозиции. Всё вплоть до 1/30 секунды как правило можно отснять без штатива ("с рук"). При экспозиции 1/125 уже, как правило, лучше воспользоваться штативом.
Помимо того, следует обязательно обращать внимание на то, чтобы цветопередача была как можно более естественной. Визуальное восприятие цвета всегда зависит от двух составляющих: исходного цвета снимаемых элементов и уровня их освещенности. Хороший примером может служить разница в восприятии "живого" свете и дополнительного освещения при помощи люминесцентных ламп. Если отсутствуют сильные цветовые искажения, то человеческий глаз, как правило, отфильтровывает различия. Белые цвет воспринимается в любом случае как белый.
Фотоаппарат же воспроизводит цвета в точности такими, какие они есть на самом деле. В результате чего на снимках будут иметь место цветовые искажения. Этого можно избежать только в том случае, если "научить" фотоаппарат передавать цвета таким образом, чтобы это соответствовало человеческому восприятию. Профессионалы это называют "коррекцией белого". Современные фотоаппараты часто выполняют это действие автоматически – c той или иной эффективностью. При желании можно выполнить настройки в том, что касается коррекцией белого, вручную, или выполнить саму коррекцию белого вручную позже.
Совет! Для занимающихся съемкой в свободное время для своего удовольствия хобби-фотографов обычно достаточно стандартной автоматической функции коррекции белого. Применять фоторедактор можно в том числе и для того, чтобы эффективно работать с цветовой гаммой уже после выполненной съемки.
Третье (и последнее) техническое условие для того, чтобы фотографии получились удачными, следующее: Освещение. Вполне логично, что освещение должно быть таким, чтобы можно было распознать основные элементы на снимках. Как правило, встроенная фотоаппаратная экспонометрия работает достаточно хорошо. Стандартный установленный на компьютере фото софт обычно достаточен для выполнения мелких доработок.
Проблемы начинаются, когда разница в освещенности столь велика, что уже не может быть учтена фотоаппаратом. Такое бывает, например, когда требуется одновременно отснять ясное небо и теневые области. Соответствующее программное обеспечение, к счастью, часто позволят доработать яркие и теневые участки позже. Но не всегда, потому как иногда разница в освещении столько велика, что что-либо сделать на стадии последующей обработки уже просто невозможно. В этом случае единственный вариант, это отснять несколько кадров с разным уровнем освещения. Эти кадры на компьютере потом можно свести в единый HDR-проект.