Самая темная ночь перед рассветом: ТВ-3 покажет «Гоголь. Начало»

«Гоголь. Начало» – остросюжетный мистический триллер по мотивам самых популярных произведений Гоголя. Бескомпромиссное, откровенное и пугающее погружение в самый таинственный и самый харизматичный мир русской литературы XIX века – легендарную Диканьку.

Первая половина XIX века. Близ полтавского села Диканька происходят жуткие и загадочные убийства. К их расследованию привлекают знаменитого следователя Якова Петровича Гуро. За несколько дней до отъезда из столицы в богом забытую деревню Гуро знакомится с молодым писарем Николаем Гоголем (Александр Петров), который помогает ему раскрыть убийство знатной дамы. Заинтригованный странными обмороками и видениями Гоголя, Яков Петрович берет Николая Васильевича с собой в Диканьку, и, как покажет время, не напрасно. Юный Гоголь даже не догадывается, что вскоре ему предстоит вступить в смертельную схватку с неведомой силой, встретить свою первую любовь и написать одну из самых удивительных книг в истории русской литературы.

Казаки, ведьмы, русалки, утопленницы и другие обитатели Диканьки встречаются лицом к лицу со своим создателем Николаем Гоголем, молодым писарем из Петербурга, который страдает загадочными припадками и может общаться с персонажами из потустороннего мира. Вместе со своим начальником, блестящим столичным следователем Яковом Гуро, начинающий писатель приезжает на Полтавщину расследовать таинственные убийства девушек. Здесь же он встречает свою любовь, которой суждено сыграть роковую роль в его судьбе. Но хватит ли юному литератору духу противостоять невообразимому? Ведь, по слухам, которые активно разносят напуганные местные жители, за преступлениями стоит не кто иной, как сам Дьявол в обличии черного всадника.

Совершенно нового и неожиданного Николая Васильевича Гоголя исполнит Александр Петров («Полицейский с Рублевки», «ZKD», «Фарца»), молодой актер Театра им. М.Н. Ермоловой и звезда фантастического блокбастера этого года «Притяжение» Федора Бондарчука.

В роли гениального сыщика Гуро – народный артист РФ Олег Меньшиков («Утомленные солнцем», «Сибирский цирюльник», «Притяжение» и многие другие).

Также в проекте «Гоголь» задействованы любимые всеми Евгений Стычкин («Измены», «Фарца», «Саранча», «Григорий Р.»), Артем Ткаченко («Охота на дьявола», «Пьяная фирма», «Меченосец») и Ян Цапник («Горько!», «Призрак», франшиза «Ёлки»), а также актриса Таисия Вилкова («Фарца», «Дед Мороз. Битва Магов»).

Фильм снят продюсерской компанией Александра Цекало «Среда». Саундтрек проекта выпустил Скруджи. Съемки «Гоголь. Начало» проходили на «Ленфильме» в Санкт-Петербурге и в Псковской области.

«Захватывающую сюжетную линию, прекрасную операторскую работу и невероятно достоверные спецэффекты» одним из первых оценило жюри престижной американской премии Accolade Global Film Competition, вручившее фильму «Гоголь. Начало» награду в номинации Award of Excellence за выдающийся кинематографический уровень картины

Сериал «Гоголь» получил главный приз в номинации «Иностранный проект» на международном фестивале нестандартного кино и фильмов новых форматов The Indie Gathering International Film Festival, который проходит в США с 2011 года. Победителя определило жюри во главе с американским кинорежиссером Джоном Ву. Кинорежиссер известен по масштабным остросюжетным лентам «Наемный убийца», «Без лица», «Пуля в голове», «Круто сваренные», «Миссия невыполнима – 2» и «Час расплаты».

«Гоголь. Начало» собрал более 50 млн рублей в первый день кинопроката. А уже после первого уик-энда стало ясно, что проект окупился: первые два эпизода многосерийного фильма, объединенные в ленту «Гоголь. Начало», принесли создателям внушительную кассу – 219 млн рублей. Первые отзывы зрителей, которые посмотрели картину на большом экране, оказались по большей части положительными.

Следующие фильмы – «Гоголь. Вий», «Гоголь. Заколдованное место», «Гоголь. Страшная месть» – выйдут на больших экранах в 2018 году.

Нигде не написано, что нельзя делать экранизации великих произведений, и никакого преступления в том, что мы сделали, нет. Мы бережно подошли к русской литературе, и думаю, что инфарктов ни у кого из-за этого не будет.

Гоголь сам по себе уже готовый персонаж, как герой комикса: длинные волосы, нос, темный плащ. Он странно жил, странно писал: ходил каяться в церковь за свои труды, но продолжал писать, зная, что это грех, и страдая. Он не был замечен ни с одной женщиной или мужчиной, был один до конца. Даже умирая, отказывался пользоваться услугами врачей, что дало еще больше толков о том, что его похоронили заживо. Чего только о нем ни говорили! И помимо всего прочего, Гоголь – родоначальник русского литературного хоррора, как Эдгар Аллан По в Америке. Хоррор – популярный жанр, а для него в байках из Диканьки есть все, что нужно. Для меня было очевидным взяться за такую историю.

Как началась ваша история в проекте?

Меня вообще не рассматривали на эту роль, пробовали других артистов. Пока однажды в Петербурге на съемках проекта «Спарта» ко мне не подошел Александр Цекало и не спросил: «Хочешь сыграть Гоголя? У тебя есть 15 минут на размышления». И я моментально ответил: «Конечно, хочу».

Усы Гоголя – бутафорские или настоящие?

Это моя главная боль. Они мне жутко не нравились. Изначально мы планировали их каждый раз клеить. Но так вышло, что я приехал на съемки первой части с внушительной бородой, и мы решили попробовать оставить свои усы, понять, как это вообще будет смотреться. Сбрили бороду, оставили усы, затемнили их. И открылась возможность снимать очень крупные планы, практически детальные, через которые мы попадаем во внутренний мир Гоголя. И когда я разгримировывался после первого съемочного дня, то понимал, что мои усы останутся на весь проект, хоть я их терпеть не мог.

А с париком как у вас сложились отношения?

Вообще, с париком и усами получается совсем другая геометрия лица. Когда ты надеваешь этот парик (хороший парик, что немаловажно!), у тебя автоматически меняются черты лица. К тому же наш художник по гриму, опытнейшая Тамара Фрид, накладывала специальные тени так, что мое лицо менялось еще больше и все вставало на свои места.

Насколько важно для вас было добиться портретного сходства?

Прежде всего, у нас была цель приблизиться к его внутреннему миру. Естественно, Гоголь у всех ассоциируется с этой прической, усами и большим носом, поэтому в самом начале пути, когда шли репетиции и подготовка, мы даже пробовали делать пластический грим носа. Но во-первых, это выглядело ужасно, а во-вторых, это просто незачем делать – это же стилизованное кино, где хоть и есть отсылки к биографии Гоголя, но это далеко не байопик. Задача «Гоголя» – через современный подход показать внутренний мир писателя, который до сих пор будоражит умы и сердца людей, читающих его великие произведения.

К какому жанру можно отнести этот фильм?

Жанр смешанный: и мистика, и приключения, и детектив. Егор Баранов это определяет как «готика». Для меня это настоящий аттракцион с сильным погружением именно в человеческую натуру Гоголя.

То есть «Гоголь» – это проект о внутреннем мире Николая Васильевича?

Да. Там, безусловно, развивается огромное количество абсолютно разных событий. И это не придуманный сон Гоголя. Эта история вполне могла случиться с ним на самом деле в его мире, мире Николая Васильевича, в который он сам и попал. Как он дошел до того, что стал Гоголем? Как вообще люди доходят до такого величия? Через что им приходится проходить? С какой болью им приходится сталкиваться? Какова цена расплаты за гениальность? Я не знаю ни одного человека из этого уникального списка, чья биография была бы стабильной.

Можно ли назвать «Гоголя» авторским кино Егора Баранова?

Да, это авторское и при этом зрительское кино. Это авторский взгляд Егора Баранова на Гоголя. Егор знает все, он всегда готов отвечать на любые вопросы. Его мозг – это суперсовременный компьютер: он уже видит кино, смонтированное, с цветокоррекцией и звуком. Меня поражает, как быстро он принимает решения, причем очень важные.

Какой из поступков Гоголя характеризует его лучше всего?

Представьте, человек берет и что-то сжигает… Меня это очень зацепило и держит до сих пор. Как это – сжечь что-то самое дорогое? Вот ты берешь какую-то очень дорогую тебе вещь, например, письмо, фотографию или сценарий, который сам лично написал, со своими пометками, – и сжигаешь его. Я не понимаю, как это можно сделать. Это же что-то очень важное, это, по сути, все, что у него было: его мечты, фантазии, мысли, это он сам. И вот он просто берет сам себя и сжигает. В этом и есть весь Гоголь, как мне кажется, он сжигал себя от своей неуверенности и страхов. В какой-то момент он это в себе преодолел, и благодаря этому мы сейчас и знакомы с великим классиком Николаем Васильевичем Гоголем. Но понять это просто невозможно. Нам далеко не каждый день приходит мысль в принципе что-то разорвать или выбросить, а этот человек уничтожал свое что-то очень личное полностью. Конечно, это определяет много черт характера вместе со всем умом, болью и любовью, его внутренним миром, не дававшим покоя ему самому. Глупый и неталантливый человек не стал бы всего этого делать.

Каков ваш персонаж?

Очень адекватный русский офицер, сосланный за некоторый совершенно достойный поступок в эту малюсенькую деревеньку служить, руководить местным казачьим гарнизоном. Когда-то его представления о чести были попраны. Он потерял из-за этого карьеру, любимую женщину. И поэтому он отчаявшийся человек, который из-за воспитания продолжает ходить в чисто начищенных ботинках и держать спину, но, конечно, он уже навсегда провалился в эту странную тяжелую жизнь. Все персонажи, кроме Гоголя, вымышленные.

У Бинха есть положительные стороны?

Безусловно. Он прекрасно стреляет и мастерски фехтует. На самом деле это благородный, образованный, интеллигентный офицер, попавший в Диканьку и проведший там большую часть жизни. И теперь он сидит там и разбирается, кто кому по пьяни проломил череп, пьет горилку и охотится на вальдшнепов – это, конечно, вызывает необратимые изменения. Да, у него много скелетов в шкафу!

Звучит так, как будто он вам нравится…

Конечно, Бинх мне нравится. То, что он в его сложной ситуации остается собой, безусловно, вызывает уважение. А его пьянство и неприспособленность к требованиям общества – это защитная реакция от грязи чинопочитания и лжи. В древнем японском трактате сказано: «Поскольку все в этом мире всего лишь обман, искренность обретешь лишь в смерти». Бинх так чувствует и поэтому не боится смерти.

«Гоголь» появился на свет в том числе благодаря стараниям продюсера Александра Цекало. В последние годы он стал одним из самых востребованных производителей сериалов не только в России, но и в мире. В чем особенность его подхода?

Цекало – маньяк. Во всех проектах, где я у него снимался, он всегда интересовался каждой деталью. Он отсматривает все, начиная с кинопроб, интересуется сценарием и монтажом, он все знает про всех участников процесса: кто, что, как делает и почему именно так. И часто он руководствуется не финансовой, а творческой составляющей. Если насмерть бороться за каждую деталь, делать только то, что ты любишь всем сердцем, и только то, к чему у тебя есть талант, то в конце концов это принесет выгоду. Так что и с творческой, и с финансовой точки зрения такой подход работает лучше.

Каков этот проект для вас?

Сила этого проекта в первую очередь в его эстетическом решении. Та фактура в сочетании с операторским решением, которым пользуются художники, – она, конечно, отличается от всего того, что мы видим у большинства. Это требует огромного внимания, огромного количества сил и времени.

Расскажите, как проходила работа на площадке?

Для меня это четвертый проект, в котором мы работали с Егором Барановым, поэтому нам уже нечем особенно друг друга подбадривать, мы друг друга очень хорошо понимаем. Егор производит впечатление мягкого, но оно ошибочное. Он довольно жесткий, абсолютно точно знает, чего хочет. И почти всегда – если космос в этот момент уж не слишком против – он этого добивается. От кадров, от артистов, от всех, чтобы результат соответствовал его представлениям о прекрасном.

Независимо от роста, возраста и регалий режиссер всегда главный, и это важно. И когда приходит какой-нибудь страшно опытный артист и начинает, так сказать, тянуть на себя одеяло, это никогда не приводит к положительным результатам, даже если он хитрее, умнее и опытнее режиссера. Потому что он все равно видит только частности, видит со своей колокольни, исходя из своих представлений о том, как должно выглядеть это кино. Конечно, мы очень часто спорим, часто в этом споре рождается то, что потом увидят зрители. Это мозаика. Но у нас никогда не бывает такого, чтобы мы ругались, уходили неудовлетворенными тем, что он меня не убедил или я его не убедил.

Расскажите о вашем гриме, пожалуйста.

Не бывает, мне кажется, чтобы гример придумал тебе целиком образ или чтобы артист пришел, предложил что-то – и ровно так бы и сделали. Это процесс, который занимает какое-то время. Изначально Егор придумал этот образ. Он вообще почти во всех своих картинах изменяет меня до неузнаваемости. Он придумал образ, мы его попробовали, немного видоизменили, мне он страшно не нравился до того момента, когда была поставлена последняя точка. Тогда я понял, что, наоборот, я влюблен в этот образ и не хочу менять.

Что можно найти в произведениях Гоголя?

Очень много. Кино инспирировано произведениями Гоголя. И так как с Николаем Васильевичем происходит все то, что мы увидим в фильме, он впоследствии и напишет «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Страшная месть» и так далее.

Есть такая штука: произведения Гоголя абсолютно современны. При этом на полном серьезе сегодня их снимать – во-первых, уже много раз сняли. Так, например, когда сейчас снимают Шерлока Холмса, неслучайно комбинируют, компилируют уже написанное с дополнительным сюжетом. Чтобы тем, кто читал о таких – хочется надеяться, что читали и с Гоголем в том числе знакомы, – было интересно. Поэтому это не ликбез, это не попытка рассказать историю Гоголя, не попытка экранизировать Гоголя. Это желание еще раз привлечь внимание к блистательной его выдумке и миру, им придуманному, им сотворенному. Собственно, это в первую очередь. Если это направит детей к книжкам – ура. Но прямо такой вот просветительской задачи перед нами не стоит.