Восприятие и создание художественного образа в изобразительном искусстве: философский и психолого-педагогические аспекты

Человек познает (воспринимает, осмысливает и отражает) окружающую природу (духовный и материальный миры) образно. В своем познании он доходит до осознания своего места в этой природе, своего отличия от всего окружающего. Он начинает осмысливать цель своего существования и свое предназначение. Понимает, что смертен, и начинает искать путь к бессмертию через творческую деятельность. Поэтому духовные и материальные творения соотносят, прежде всего, с творениями самого человека, в которых он осмысливал свою роль и назначение в истории. Эти творения представляют собой накопленные знания, значения и смыслы. Для нас они – результат специфическим образом организованного восприятия, переработки и воспроизведения различных сторон окружающей природы, с помощью которого наши предшественники стремились гармонизировать свое взаимоотношение с ней. Это огромный пласт культуры, который позволяет через художественное воспитание детей реализовывать воспитание эстетическое. Через формирование любви к искусству и потребности в общении с произведениями искусства к формированию способностей к эстетическому восприятию прекрасного во всех сферах жизнедеятельности, к преобразованию мира по законам красоты, развитию творческого отношения к любой деятельности. Это ключ к развитию и активизации мировоззрения, творческих, интеллектуальных потенций личности.

Творения, оставленные человечеством для нас, являются самым главным источником пробуждения духовности – способности человека, согласно Р. Мэю, ориентироваться на ценности и определяться по отношению к ним, взаимодействовать с миром через интегральные (общественные) ценности как представителя определенной группы в пространстве сопоставления разных культур. То есть, творения в виде форм и средств искусств являются необходимой питательной средой для пробуждения духовного потенциала в период детства, укрепления его в период отрочества, созревания – в период юности.

В своем разноаспектном развитии человек поднимается до уровня духовных творений, но сам путь освоения, усвоения, присвоения имеющихся духовных творений и создания новых требует от него наличия духовных способностей способностей к самоопределению и самореализации через самопознание, самосознание, сопереживание, соотнесение себя и мира, соотнесения с другими людьми. Способностей, связанных с освоением языка культуры, в основе которого лежит знак, символ, имеющий такой же характер, что и образ и подобный понятию. Поэтому постижение сущности духовных творений, владение языком культуры, согласно О. Шпенглеру, является условием высшего мироосознания, познания на уровне действительного и чувственного истории и природы, во взаимосвязь которых включено собственное бытие человека. На протяжении всей истории человек создавал творения в виде мифов, произведений пространственных, декоративно-прикладного и других искусств. Они направлены на передачу сведений, в которых закодирована наиболее важная информация, определяющая его существование. Но эта информация доступна лишь при ее расшифровке, что предполагает подбор в образовательном процессе специальных методик по ее прочтению, усвоению и освоению. Отсюда владение языком культуры в образовательном процессе рассматривается как условие постижения высшего мироосознания, как условие духовного движения в выработке молодым поколением своего собственного нового содержания культуры, имеющего свою ценность, перед которой словами С.И. Гессена должна склониться ценность настоящего. А так как овладение языком культуры начинается с развития образного восприятия и во многом зависит от способностей к восприятию произведений искусства, то и задачи, ставящиеся перед образовательной областью «Искусство», обязаны быть направлены в первую очередь на развитие образного восприятия природы, произведений искусства. И как следствие образной переработке поступающей информации, выраженной в новых художественных творениях.

Обращение к сути искусства в художественном творчестве обусловлено тем, что оно представляет собой наиболее полную и действенную форму эстетического осознания окружающего мира. Искусство приняло разнообразные формы, чтобы воплотить все идеи, мысли, чувства людей не в виде отвлеченных понятий, а во вполне конкретной форме. Для этого у искусства есть особое, только ему присущее средство художественный образ. С помощью него искусство передает идеи в единстве содержания и чувственных форм. Однако художественный образ в разных видах искусства предстает совершенно различным. Связано это с тем, что каждый вид искусства обладает своей спецификой, ставит собственные задачи и создает для их решения свои средства и приемы. Как следствие, все виды искусств имеют свой собственный язык и определенное своеобразие художественных возможностей, освоение которых способствует грамотному прочтению существующих произведений и созданию новых. Поэтому данная монография посвящена рассмотрению на теоретическом и практическом уровнях сущности восприятия и создания художественного образа в изобразительном искусстве. А так как художественный образ есть порождение творчества, то, организуя в образовательном процессе работу детей по восприятию образа, мы не можем не учитывать специфики и самого художественного творчества.

В этой связи в первой главе монографии представлены концептуальные основы художественного творчества: философский и психологический аспекты, структура художественного творчества. Определяется специфика источников художественного творчества, два его потока: один идущий от внешнего мира окружающей среды, второй от внутреннего мира человека, основанного на трансцендентности – связи с тонким (высшим) миром. Во второй главе рассматривается специфика восприятия и прочтения художественного образа в таких видах искусства, как изобразительное и декоративно-прикладное. Проводится связь между изобразительными и композиционными средствами изображения и выражения. Предлагаются методические рекомендации по прочтению («раскодированию») художественного образа в русском и современном искусстве.

В третьей главе предлагаются методики, направленные на развитие у детей образного восприятия окружающего мира и отражения его явлений в художественном творчестве, стимулирования творческих поисков в изобразительной деятельности.

В Приложении представлены репродукции произведений искусства, творческие задания, представленные в графике, детские рисунки, на основе которых раскрываются концептуальные положения рассматриваемой проблемы. Монография предназначена для учителей образовательной области «Искусство», мировой художественной культуры, учителей смежных дисциплин, педагогов дополнительного образования, широкому кругу студентов, обучающихся по различным специальностям, связанных с художественным творчеством.